«Ανατριχιαστικό κείμενο, συναρπαστικές ερμηνείες, εκπληκτικός παραστασιακός ρυθμός, εξαιρετικά σκηνικά, πρωτεϊκές αλλαγές ρόλων. Και οι τρεις ηθοποιοί συνεργάστηκαν ως ένα σώμα, τρισυπόστατη ινδική θεότητα. Η πολύπειρη σκηνοθέτης επέτυχε να μην βαραίνει η παράσταση στον ψυχισμό μας, παρά το ερεβώδες τού θέματος, αφού στο τέλος καταδεικνύεται η ενότητα ολάκερου τού Ανθρώπινου είδους. ΔΕΙΤΕ ΑΥΤΗ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ. ΜΗΝ ΤΗΝ ΧΑΣΕΤΕ.»

Δρ. ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΜΠΟΥΡΑΣ, «FRACTAL»

«Το ποιοτικό θέατρο στο προσκήνιο, με το καταπληκτικό βιβλίο της Λετισιά Κολομπανί «Η πλεξούδα», εξαιτίας του Θεάτρου «Μεταξουργείο», που ανέλαβε την παραγωγή και έφερε αυτό το αριστούργημα τέχνης για πρώτη φορά στη χώρα μας. Το μόνο που έχω να πω είναι ένα μεγάλο μπράβο.
Αυτή η παράσταση πρέπει να συνεχιστεί!»

ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΚΟΝΙΔΗΣ, «KOUKIDAKI»

«Το κόσμημα της παράστασης είναι οι ερμηνείες των ηθοποιών. Οι τρεις ηθοποιοί σαν ένα σώμα, με εκπληκτικό συντονισμό, ενώνουν τις φωνές και τις ερμηνείες τους, τις αλλαγές και τις μεταμορφώσεις τους, παράγοντας μια συνταρακτικά δυνατή παράσταση.

​

Η σκηνοθεσία της Κυριακής Σπανού κινείται μ' έναν τρόπο που κρατάει αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή…Η «Πλεξούδα» της Λετισιά Κολομπανί ευτυχεί στα εμπνευσμένα χέρια της σκηνοθεσίας και στις εξαιρετικές ερμηνείες των τριών ηθοποιών που την απογειώνουν!»

ΛΕΝΑ ΣΑΒΒΑ, «ΘΕΑΤΡΟ.GR»

«Η «Πλεξούδα» στο Θέατρο «Μεταξουργείο» είναι μια παράσταση που μετατρέπει ένα διεθνές εκδοτικό φαινόμενο σε σκηνική εμπειρία που σε αγγίζει βαθιά. Είναι μια ιστορία γυναικείας αντοχής. Μια παράσταση για την αξιοπρέπεια, την εργασία, τη μητρότητα, την ταυτότητα. Η σκηνοθετική γραμμή της Κυριακής Σπανού οργανώνει αυτή την εναλλαγή με ρυθμό και καθαρότητα. Η Γιασεμί Κηλαηδόνη ενσαρκώνει τη Σμίτα με εσωτερική ένταση και μια σιωπηλή αξιοπρέπεια που συγκλονίζει. Η Παναγιώτα Βλαντή, ως Σάρα, αποδίδει με ακρίβεια τη σταδιακή ρωγμή πίσω από την εικόνα της ατσαλάκωτης επαγγελματία. Η μετάβασή της από τον έλεγχο στην ευαλωτότητα είναι από τα πιο δυνατά σημεία της βραδιάς. Η Χρύσα Βακάλη δίνει στην Τζούλια νεύρο, νεανική αποφασιστικότητα και μια συγκινητική τρυφερότητα στις σκηνές ευθύνης και απώλειας. Και οι τρεις κινούνται με απόλυτη σκηνική σύμπνοια, με τις ερμηνείες τους να προκαλούν γνήσια συγκίνηση.»

ΕΛΕΝΑ ΚΟΛΟΒΟΥ, «BOVARY»

​

«Η σκηνοθετική γραμμή ακολουθεί μια αυστηρά λιτή φόρμα, μετατρέποντας την αφηγηματική δομή του μυθιστορήματος σε μια συνεκτική και συναισθηματικά φορτισμένη θεατρική εμπειρία. Κάθε ιστορία είναι ένας αγώνας επιβίωσης και αξιοπρέπειας. Οι τρεις πρωταγωνίστριες δημιουργούν ένα συμπαγές ερμηνευτικό σύνολο. Γυναικεία υπόθεση, λοιπόν, η παράσταση συγκινεί και αναδεικνύει τις ποιότητες του ομώνυμου μυθιστορήματος με τρεις πολύ ωραίες ερμηνείες.»

ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΡΑ, «ONLY THEATER»

​

«Η σκηνοθεσία είναι μελετημένη και προσεγμένη. Οι ιστορίες των τριών γυναικών, μπλέκουν η μία ανάμεσα στην άλλη με έναν αριστοτεχνικό τρόπο, που γεννά αγωνία στον θεατή.

​

Οι έννοιες της ελευθερίας και της διεκδίκησης ονείρων παίρνουν σάρκα και οστά μέσα από τις εξαιρετικές ερμηνείες των τριών γυναικών επί σκηνής.

​

Η παράσταση έχει στόχο να συγκινήσει, να προβληματίσει αλλά και να περάσει μηνύματα ανθρωπιάς. Μη τη χάσετε!»

ΘΑΝΟΣ ΞΑΝΘΟΣ, «YOUFLY»

​

«Μία παράσταση για τη δύναμη της θέλησης, την αντιμετώπιση κατά πρόσωπο της προδιαγραμμένης μοίρας.»

ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΗΜΗΤΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ, «QUINTA»